Andrea di Bartolo, « The Way to Calvary »

Andrea di Bartolo (Sienne, actif entre 1389 et 1428)

The Way to Calvary (Montée au Calvaire), v. 1428. [1]Freuler a suggéré que le polyptyque de Bologne pourrait avoir été peint en 1428, lors du retour à Sienne de l’artiste, après un séjour à Venise.

Tempéra et or sur panneau 57,5 x 34,5 cm.

Provenance : Polyptyque de l’église de San Domenico, Bologne. [2]Le polyptyque a été démembré et dispersé lors des suppressions napoléoniennes. Ce panneau, de même qu’une Cène provenant également de la prédelle, ainsi qu’un Couronnement de la Vierge (Bologne, Pinacoteca Nazionale), sont associés au complexe par Gaudenz Freuler.

New York, Vente Christie’s (9 juin 2022). [3]Auparavant Professeur Odoardo Ruffini, Rome ; Blue Art Ltd., London (où l’œuvre est vendue en 2013).

Le panneau peint par Andrea di Bartolo représente la scène animée et aux couleurs vives de la Montée au Calvaire. Il appartenait à l’origine à une prédelle consacrée à des scènes de la Passion du Christ. L’approche vivante de ce récit dramatique est nettement influencée par la fresque de Lippo Memmi sur le même sujet dans le collatéral droit de la Collégiale de San Gimignano (v. 1340), elle-même directement inspirée par le célèbre Portement de croix de Simone Martini (1335) conservé au Musée du Louvre (Paris). Tout au long de la carrière d’Andrea di Bartolo, l’artiste étudié de près les modèles proposés par ses prédécesseurs siennois, en particulier lorsqu’il peignait des scènes de la Passion, tout en les traduisant cependant dans un langage visuel distinctif immédiatement reconnaissable comme le sien. [4]Des adaptations similaires des précédents de Lippo et Simone peuvent être trouvées dans d’autres scènes du Chemin du Calvaire d’Andrea di Bartolo, y compris le panneau du Musée Thyssen-Bornemisza (Madrid), et dans un panneau de prédelle du retable peint par l’artiste pour le Duomo de Tuscania.

L’attribution du présent panneau a été publiée pour la première fois par Bernard Berenson. [5]Bernard BERENSON, Italian Pictures of the Renaissance : Central and North Italian Schools, Londres, 1968, pp. 7-8. Bien que Laurence Kanter [6]Laurence B. KANTER , « Giorgio di Andrea di Bartolo », Arte Cristiana, LXXIV, 1986, pp. 19-21 (attribution à Giorgio d’Andrea di Bartolo). ait tenté de donner l’œuvre au fils d’Andrea, Giorgio d’Andrea di Bartolo, le groupe de peintures qu’il attribue à cette figure documentée mais peu connue a depuis été restitué à la fin de la carrière d’Andrea. Par la même occasion, cependant, Kanter a proposé une reconstruction définitive de la prédelle à laquelle aurait appartenu le panneau actuel. De gauche à droite, cette prédelle se composait de la Dernière Cène (Pinacothèque Nationale, Bologne), la Trahison du Christ (anciennement dans la collection d’Edoardo Ruffini, Rome), le présent panneau avec la Montée au Calvaire, la Crucifixion (Musée de Tolède Art, Ohio), la Déposition, la Résurrection et la Descente aux limbes (toutes anciennement dans la collection Ruffini). L’ensemble des panneaux aurait formé la base d’un imposant retable, d’une largeur d’environ 290 centimètres. [7]En 2007, Freuler a également suggéré que la prédelle à laquelle appartenait le panneau pouvait provenir d’un retable peint par Andrea di Bartolo pour l’église de San Domenico, Bologne, de même que la Cène et un Couronnement de la Vierge que Freuler a associé au complexe, tous deux maintenant à la Pinacoteca Nazionale de Bologne, après avoir été éparpillés lors de la suppression … Poursuivre